Das Museum of Modern Art (MoMA) in New York hat offiziell 8 CryptoPunks in seine ständige Sammlung aufgenommen, was einen bedeutenden institutionellen Anerkennung für on-chain Kunst darstellt. Die ausgewählten CryptoPunks sowie 8 Chromie Squiggles NFT sind in der Abteilung für Medien und darstellende Kunst des MoMA gesammelt.

(Quelle:MoMA)
Das Museum of Modern Art in New York ist eine der einflussreichsten Institutionen für moderne Kunst weltweit, dessen ständige Sammlung den kanonischen Status der Kunstgeschichte repräsentiert. Von Picassos “Mädchen von Avignon” bis Van Goghs “Sternennacht” bedeutet es, in die ständige Sammlung des MoMA aufgenommen zu werden, dass die Werke von der kunsthistorischen Gemeinschaft und den Kuratoren als kulturell wertvoll und historisch bedeutend anerkannt werden. Die Aufnahme von CryptoPunks ist nicht nur eine Anerkennung dieses NFT-Projekts selbst, sondern auch eine historische Bestätigung der gesamten on-chain Kunstbewegung.
Diese 16 Werke werden zusammen mit Video-Kunst, experimentellen Techniken und anderen neuen Medienkunstwerken in der Abteilung für Medien und darstellende Kunst des MoMA gesammelt, alle Werke sind auf der MoMA-Website einsehbar. Diese Klassifizierung hat bereits eine wichtige Bedeutung: Das MoMA betrachtet CryptoPunks als Teil der neuen Medienkunst und nicht einfach als digitale Sammlerstücke oder spekulative Vermögenswerte. Diese Positionierung hat der NFT-Kunst in der akademischen und kunsthistorischen Diskussion Legitimität verschafft.
Wichtiger ist, dass das MoMA sich für die Annahme von Spenden und nicht für den Kauf entschieden hat, ein Modell, das in der traditionellen Kunstwelt äußerst verbreitet ist. Bedeutende Künstler oder Sammler spenden Werke an erstklassige Museen, was sowohl eine Anerkennung des Museums als auch eine Investition in die dauerhafte Bewahrung und Präsentation der Werke darstellt. Die Spender von CryptoPunks haben sich für das MoMA entschieden, anstatt diese NFTs zu verkaufen, was zeigt, dass sie den Status des kulturellen Erbes höher einschätzen als kurzfristige finanzielle Rückflüsse.
Die Liste der Spender ist selbst eine „Hall of Fame“ der Crypto-Kunstszene. Matt Hall und John Watkinson, die Gründer von Larva Labs, haben Punk #74 和 Punk #5160 gespendet. Als Schöpfer von CryptoPunks hat ihre Spende symbolische Bedeutung und repräsentiert das Vertrauen der Künstler in den historischen Status ihrer Werke. Erick Calderon (auch bekannt als Snowfro), der Gründer der generativen Kunstplattform Art Blocks, hat gemeinsam mit seiner Frau Mara Punk #2786 gespendet, was den Respekt führender Persönlichkeiten im Bereich der generativen Kunst gegenüber CryptoPunks als Pionierprojekt zeigt.
Besonders bemerkenswert ist die Teilnahme des Sammlers Cozomo de' Medici. Dieser mysteriöse Pseudonym-Sammler wird weithin als der Musiker Snoop Dogg angesehen, dessen umfangreiche Investitionen und auffällige Teilnahme im NFT-Bereich der gesamten Branche mainstream Aufmerksamkeit verschafft haben. Der von Cozomo gespendete Punk #7899 repräsentiert die Anerkennung des berühmten Sammlers für den kulturellen Wert von CryptoPunks. Weitere Spender sind Rhydon, judithESSS und die Familie Tomaino, deren Namen in der Krypto-Kunst-Community eine wichtige Rolle spielen.
Larva Labs Gründer (Matt Hall & John Watkinson): Punk #74 和 Punk #5160, der Schöpfer spendete persönlich, um den Status des kulturellen Erbes zu festigen.
Art Blocks Gründer (Erick & Mara Calderon): Punk #2786, eine Hommage an die Führer im Bereich der generativen Kunst.
Cozomo de' Medici Sammlung: Punk #7899, ein kulturelles Investment des mysteriösen Prominenten Sammlers (vermutlich Snoop Dogg).
Bekannte Sammlergruppe: Punk #3407(Rhydon)、Punk #4018 (Ryan Zurrer), Punk #5616(judithESSS)、Punk #7178 (Familie Tomaino), ein historischer Moment, der von der Community gemeinsam vorangetrieben wird.
Die 1OF1_art, die bei den beiden Spenden koordiniert wurde, bedankte sich auf der Plattform X bei den MoMA-Kuratoren Stuart Comer und Michelle Kuo für ihre Unterstützung beim Erwerb, was zeigt, dass kuratierende Personen im Museum eine Schlüsselrolle bei der offenen Haltung gegenüber Blockchain-Kunst gespielt haben.
CryptoPunks wurde 2017 von Larva Labs erstellt und gilt weithin als eines der frühesten NFT-Projekte, das die Grundlage für spätere Avatar-Kollektionen gelegt hat. Das Projekt produzierte 10.000 24x24 Pixel Avatare, die vor dem später definierten ERC-721 Token-Standard für Ethereum NFTs entstanden, und verwendete eine frühere ERC-20 Token-Verpackungsmethode. Diese technologische Vorreiterrolle sicherte ihm den Titel “NFT-Urvater”.
Die zunehmende kulturelle Bedeutung steht im krassen Gegensatz zur Marktperformance. Laut Daten von CoinGecko beträgt die Gesamtmarktkapitalisierung von CryptoPunks derzeit etwa 763 Millionen US-Dollar, während sie in diesem Jahr fast 2,5 Milliarden US-Dollar betrug, was einem Rückgang von bis zu 70% entspricht. Dieser enorme Unterschied offenbart das Entkoppeln zwischen der Spekulation im NFT-Markt und dem kulturellen Wert. Wenn das spekulative Kapital zurückgeht, treten die Projekte mit echtem kulturellem und historischem Wert klarer hervor.
Laut Daten von The Block erzielte CryptoPunks Ende Juli das höchste wöchentliche Handelsvolumen seit März 2024 mit einem Umsatz von über 24,6 Millionen US-Dollar, was zeigt, dass das Interesse am Markt für Blue-Chip NFTs wieder auflebt. Die Entscheidung von MoMA, diese Kollektion aufzunehmen, könnte diesen Trend weiter verstärken, da institutionelle Anerkennung oft ein unterstützender Faktor für die Preise ist.
Die Sammlung des MoMA ist kein Zufall, sondern Teil einer Reihe von Maßnahmen von Yuga Labs, um CryptoPunks in große Kunstinstitutionen zu integrieren. Im Mai dieses Jahres hat Yuga Labs die Urheberrechte an CryptoPunks an die gemeinnützige Organisation Infinite Node Foundation verkauft, die sich auf den Schutz digitaler Kunst spezialisiert hat. Diese Stiftung wird von dem Investor Micky Malka geleitet und hat angekündigt, sie “in die weltweit führenden Kunstinstitutionen zu integrieren”, als Teil ihres Kunstmanagementprojekts.
Diese strategische Wendung ist äußerst klug. Anstatt CryptoPunks weiterhin als Teil des Geschäftsimperiums von Yuga Labs zu halten, ist es besser, sie einer gemeinnützigen Organisation zu übergeben, die sich auf den Erhalt von Kultur konzentriert, was dem Projekt eine höhere kulturelle Legitimität verleiht. Das von der Infinite Node Foundation gestartete „Museum-Kooperationsprojekt“ hat offensichtlich erste Erfolge erzielt, die Sammlung des MoMA ist nur der Anfang, und in Zukunft könnten weitere führende Kunstinstitutionen folgen.
Die gleichzeitige Aufnahme von Chromie Squiggles ist ebenfalls bemerkenswert. Als Gründungsserie der Generativen Kunstplattform Art Blocks wurde sie im November 2020 von Erick Calderon eingeführt und umfasst 10.000 generative Kunstwerke. Laut Daten von CryptoSlam überstieg Art Blocks in seinem Höhepunkt im August 2021 einen monatlichen Umsatz von über 587 Millionen US-Dollar. Das MoMA besitzt sowohl CryptoPunks als auch Chromie Squiggles, was die umfassende Anerkennung des Museums für verschiedene Strömungen der Blockchain-Kunst zeigt.